Onda Vaga en Rosario: “Sin darnos cuenta generamos algo”

Por Santiago Fraga

Una de las bandas que más proyección ha tenido en los últimos años regresa a Rosario a pedido del público tras realizar su sexta gira mundial. Onda Vaga, creada por músicos argentinos en tierras uruguayas, llega este sábado 28 al Teatro Vorterix (Salta y Caferatta) para despedir su disco “Magma Elemental” en el marco de la Fiesta BuBaMaRa que amenizará el grupo local Una Cimarrona.

En la previa, Conclusión dialogó con Marcos Orellana, quien adelantó que en el show repasarán los tres discos de la banda más un anticipo de lo que ya se viene, “El Barrio”. Además, contó sobre lo que se podrá escuchar en el siguiente álbum, donde se notará un proceso de maduración a los anteriores; las sensaciones de la más reciente gira europea, autogestionada por ellos mismos; el haber compartido escenario con Ringo Starr y el tocar en Plaza de Mayo; y también dio una opinión sobre el particular y marcado estilo del grupo, asegurando que, sin darse cuenta, siente que generaron algo que no habían planeado.

Pese a haber tener el pasaporte repleto de sellos de lugares como Japón, Francia, España, Suiza, Alemania, Canadá, Estados Unidos, Colombia y Chile; haber llenado un Luna Park; ser nominados a premios y haberse presentado en festivales como el Lollapalooza, los muchachos de Onda Vaga (Germán Cohen, Nacho Rodríguez, Tomás Justo Gaggero, Marcelo Blanco y Marcos Orellana) no pierden su esencia de la calle, y lo demuestran en su música y sus letras.

— ¿Qué sienten de venir a Rosario a pedido del público? ¿Qué van a mostrar en el show?

— Que la gente tenga ganas de que vayamos es increíble, porque nos arenga a nosotros para también tener ganas de ir y lo que siente el público nosotros también lo sentimos. Flasheo que está en los dos lados eso. Después, lo que estamos haciendo es terminando nuestro último disco, que lo lanzaremos en unos meses pero la presentación va a ser más adelante. Estamos haciendo uno de los temas como adelanto, que se llama “El Barrio” y es como uno de los temas que más nos gusta. Así que nuestros shows son una mezcla, un mix, de los tres discos, y este adelanto. Ahora estamos en una gira por San Luis, Río Cuarto, Córdoba y llegamos a Rosario.

— ¿Qué es lo que se viene en el próximo disco?

— Lo está produciendo Ezequiel Kronenberg, que es un productor y músico, y es la primera vez que trabajamos con un productor. El sonido ya viene bastante distinto, tiene como otras sonoridades nuevas, que es lo que tratamos de buscar siempre, y viene muy bien. Cada vez que estamos haciendo un disco pienso que es el mejor y el que más me gusta. Así que espero que sea así.

— ¿Qué les dejó la gira por Europa?

— Mucha experiencia a la hora de tocar en vivo. Como que al principio, en esas primeras giras en Europa, tocábamos sin enchufar y en la calle. Entonces como que nos aceitó mucho a la hora de decir “Bueno, vamos allá a tocar” y tocamos todos juntos. Nos sirvió para la impronta a la hora de tocar en vivo y cómo relacionarnos entre nosotros en un viaje, para ponernos de acuerdo y estar con las pilas puestas en un mismo lugar para ejecutar la música.

— ¿Sintieron que en Europa hubo una aceptación para el ritmo sudamericano que tienen ustedes?

— Sí, por supuesto. Fuimos varios años y al principio, como te decía, tocábamos en la calle, y la verdad es lo que recuerdo con más cariño, porque ahora que vamos tocamos en salas o en festivales, y está buenísimo porque es que hay gente que conoce a la banda y nos va a ver, pero al principio era como que no nos conocía nadie y tocabamos en la calle y eso estaba buenísimo también.

— Acorde a la esencia de la banda y sus experiencias, ¿prefieren tocar en un estadio o en la calle?

— Están buenas las dos cosas. Como por un lado tener eso y por el otro estar enchufado. Es como la pregunta del estudio o el vivo; es como que las dos cosas están buenas. Lo que sí sucede es que ahora cada vez menos se da que toquemos en la calle, y eso es algo que a mí me gusta mucho, pero también ahora es como que la banda cambió e incluímos músicos, un sonido más grande, bajo. Ha habido un proceso de maduración, sin dudas.

— Algo que uno puede notar cuando los escucha es que no hay otra banda similar a ustedes en su género. Tienen un estilo marcado

— Sí, no sé porqué en realidad. Quizás por la instrumentación y la forma de cantar. Y creo que también hay muchas bandas que piensan que lo nuestro es un estilo y hacen algo parecido a lo que hacemos nosotros, porque piensan que tiene una onda particular. A mí me pone contento eso porque quiere decir que sin darnos cuenta generamos algo que no fue tampoco muy craneado ni nada.

— ¿Sienten que Onda Vaga cumple un rol social, por sus letras en temas como “Cómo que no?”?

— Sí, total. No es un propósito, no sé si llegamos a hacer una campaña para esto, o decimos vamos a hacer tal cosa a tal partido o para tal política, pero sin dudas genera algo. Ya sea por poner un poco de alegría a la gente cuando va a vernos, ponele. Eso ya es como importante y está bueno, y no es un simple entretenimiento sino que tiene algo con una carga, con las letras. Por ahí alguno se puede quedar pensando un rato, y que se queden pensando un rato está bueno.

— ¿Hay algún momento de estos años de carrera en donde hayas reparado en el lugar en el que están y lo que lograron?

— Miles. Miles de veces. A veces me pasa solo en mi casa. Eso de pensarlo o de “uy”. O casi todos los días te diría que un poquito me pasa, o todas las semanas. Son muchas veces, si te dijera una sería cuando tocamos en Plaza de Mayo, ponele. Me pareció muy fuerte, me pareció muy imponente la cantidad de gente, el lugar, y como yo soy de acá siempre pasé por ahí y eso también me generó algo. Además de que es una plaza importante. Esa sin dudas fue una.

— ¿Y cuando compartieron escenario con Ringo Starr?

— Eso fue increíble también. Mortal. No me lo imaginé nunca.

— ¿Tuvieron la chance de hablar con él?

— No, se fue al toque. Incluso antes de terminar todos los temas lo vino a buscar un auto negro y se fue. Creo que la banda seguía tocando y él ya se había ido. Pero compartir escenario fue zarpado. El otro día lo fui a ver a Paul (McCartney) también y fue zarpado. —¿Te imaginás tocando con Paul? —La verdad que no. No pensé en eso. Y de hecho fue mejor ir a verlo te diría. Porque como que tenía ganas de verlo, no tanto de decir “Che, toqué con Paul” o hacerme el canchero con eso.

— ¿Qué tienen en mente de cara al futuro?

— El disco a full. Y nos vamos de gira, primero a Ecuador que con todo lo del terremoto hubo un festival que se paso para junio, vamos a ir ahí. Y después vamos a Europa, en agosto, tocamos en Alemania, en España, en Bélgica. Finalmente la idea es volver y empezar a ensayar el disco para a tocarlo

— ¿Ya tiene nombre?

— No, estamos en eso. Hay muchos pero todavía no elegimos, aunque ya hay que hacerlo porque dependemos de eso para terminar con todo y darle un cierre.

Foto: Eugenio Mazzinghi