Distrito Siete y Kuikatl Discos estrenan el ciclo “Canción para llevar”
Este viernes 17 de julio a las 20 se presentará esta nueva serie de producciones audiovisuales, coproducida entre el espacio y el sello, que muestra sesiones musicales en vivo grabadas íntegramente con teléfonos móviles. El estreno será por partida doble, con Gise Stival y Julián Venegas.
- Espectáculos
- Jul 15, 2020
Como una co-producción entre Distrito Siete y Kuikatl Records, este viernes se estrena “Canción para llevar”, un ciclo de sesiones musicales en vivo grabadas íntegramente con teléfonos móviles, conducidas por Painé Nocetti.
Este 17 de julio desde las 20 se realizará en el espacio de Ovidio Lagos 790 el lanzamiento y proyección de las dos primeras cápsulas, que tienen como protagonistas a Gise Stival y Julián Venegas.
Posteriormente, el ciclo continuará con un estreno semanal cada domingo a través del canal de YouTube de Distrito Siete, con artistas y grupos como Sauce Rojo, Ceci Moya y Ana LolaVélez, Tomás Boasso, Ema Marquiore y muchos más.
Esta serie busca retratar el presente musical de la canción, generando un contenido diferencial en esta época de distanciamiento social. Las propuestas musicales elegidas buscan dar cuenta del abanico diverso que compone la escena de lo que proponen llamar “la canción”.
La conducción del ciclo y entrevistas están a cargo de Painé Nocetti, periodista y gestora cultural de la ciudad. El acceso para la presentación es libre a través del canal de Youtube de D7 y del sello Kuikatl, con opción a colaboraciones de $200, $300, $500 y $1.000 que se pueden realizar a través del link linktr.ee/Distrito7.
Para sus organizadores, “Canción para llevar” nace “como una forma de inventar puentes a tu casa” y “como una necesidad de producir un marco propicio que indague en el presente musical y poético de la ciudad de Rosario, generando encuentro en tiempos de distanciamiento”, princpalmente a raíz de las siguientes preguntas: ¿Qué musicalidades muestra nuestra ciudad?, ¿qué palabras le son propias a estas canciones?, ¿de dónde vienen les compositores que crean canciones?.
Estas inquietudes invitan a pensar cómo mostrar la escena de la canción de los primeros 20 años del siglo sin el encuentro de los cuerpos, sin el vivo que ocasiona el transitar algo inesperado como una pandemia mundial.
Llevado adelante por dos colectivos de la ciudad, entendiendo que es tiempo de encontrarse desde la organización y aunar los esfuerzos para continuar produciendo aún en la adversidad. Audiovisualmente, la resolución de cámara es innovadora debido a que sólo se usan teléfonos móviles bajo la puesta y dirección de fotografía de Andrés Aseguinolaza.
En este marco de trabajo cooperativo también buscamos nuevas formas de financiamiento en un contexto de crisis. Por este motivo, ponemos a disposición de les espectadores cuatro bonos con distinto monto para aportar en cada estreno; los links para visualizarlo son de libre acceso en la plataforma YouTube.
El equipo técnico está compuesto por Nicolás Luna (grabación audio), Juan Lemos (asistente de sonido), Julián Rossi (mezcla y mastering), Andrés Aseguinolaza (dirección de fotografía), Ramiro Ortega, Alejandro Hillier y Edgardo «Caco» Levita (cámaras), Painé Nocetti (conducción), Marianela Mennelli y Valentina Frare (producción) y Daniela Beresi (diseño gráfico).