El ojo desarmado: un recorrido que propone “romper desde los cimientos”

Por Graciana Petrone

Deconstruir las miradas, modificar los puntos de vista e ir despojándose del bagaje cultural y del imaginario colectivo con clara inclinación patriarcal son sólo algunos de los objetivos de la muestra “El ojo desarmado”, que hasta el 29 de julio próximo podrá visitarse en la Galería del Centro Cultural Parque de España (CCPE), de Sarmiento y el Río.

La muestra exhibe nueve obras, de sendos artistas. que fueron seleccionadas por la curadora española Nerea Ubieto.

Imágenes que se reproducen en una pantalla led en donde una mujer rompe con una masa una réplica del Moisés de Miguel Ángel, para volver a contruirlo; un cartel con letras enormes que reza “No violarás”, un espacio íntimo en donde se reproducen imágenes sensibles sobre una situación de violencia y una serie de dibujos de armas utilizadas por el hombre desde los inicios de la humanidad hasta hoy y que sugieren que esos elementos, muchas veces utilizados para agredir a la mujer, tienen una carga fálica son algunas de las obras que integran la exposición.

“Partiendo de la base de que el hombre ya nace con un arma”, explicará después la coordinadora de las galerías del CCPE Lucía Dziubek.

En la inauguración estuvo también la secretaria de Género y Derechos Humanos de la Municipalidad de Rosario Mariana Caminotti, quien dialogó con Conclusión sobre la importancia de que se visibilicen y se lleven a cabo este tipo de intervenciones.

“Esta muestra y tantos otros esfuerzos que se hacen desde el arte son importantes porque creo que los mensajes nos tienen que llegar desde distintos lugares”, dijo.

El Ojo desarmado, entonces, es según Caminotti “una intervención cultural tremendamente importante porque pone el foco en cómo una sociedad patriarcal que nos formatea y nos hace mira la realidad con un determinado prisma, de alguna manera es lo que sostiene esta trama de violencia de género que es un problema global”.

Si bien se ha adelantado mucho en materia de recursos estales de distintas esferas y legislaciones para prevenir y condenar a la violencia hacia la mujer, para Caminotti aún falta un cambio de prácticas culturales que acompañen esas herramientas.

“Los informes de la Corte Suprema de Justicia de la Nación sobre femicidios y lo que muestran esos datos es que hay nueva legislación, servicios y un Estado que en sus distintos niveles ha puesto recursos y, sin embargo, tenemos una trama cultural, de imaginarios y miradas que todavía sostiene estas prácticas”, reflexionó.

Deconstruir y reconstruir

“Nery Ubieto buscó que haya distintas obras que, desde distintos espacios, nos muestren cómo el patriarcado nos educa en una cultura de la violación”, señaló Dziubek.

“Desde la religión, desde las escuelas, desde las familias y desde niños van surgiendo estas frases o formas de tratar la realidad en donde nuestra cabeza automáticamente tiene incluido el patriarcado de alguna manera. Entonces, estos artistas nos interpelan con sus obras para que pensemos y nos deconstruyamos, y desarmemos este ojo», agregó.

En cuanto a la elección de la curadora española, la coordinadora de las galerías dijo que bien podría haber mostrado nueve obras de víctimas o de muertes y femicidios, pero que, en lugar de hacer eso, buscó mostrar desde el lugar del victimario, “lo que nos pone frente a un hombre resurgido que se vuelve a transformar”.

“A través de estos relatos, con diferentes lenguajes artísticos, uno va viendo distintas formas con las que convivimos con el patriarcado”, detalló.

Una serie de dibujos de armas cubre una de las paredes de la galería. Dziubek explicó que cada una tiene su nombre: cañón, machetes, sables. “Comúnmente se utilizan para nombrar al falo masculino, estamos hablando de algo agresivo desde el comienzo. Así, van mostrando que, desde el vamos, el hombre tiene un arma”.

Sobre la primera obra con que se encuentra la gente que visita la muestra, la pantalla en la que parece una mujer rompiendo el Moisés de Miguel Ángel, la coordinadora de galerías abundó: “Es la necesidad de romper desde el cimiento, todo”.

Artistas que intervienen

La religión y los mitos (Cristina Lucas),

La moral y los hábitos (Valeria Andrade),

El lenguaje e imaginario visual (Olalla G. Valdericeda)

La cultura y la historia del arte (Núria Güell),

Las leyes y mandatos (Regina José Galindo),

Los estereotipos y las creencias naturalizadas (David Martín, Marta Pujades, Arantxa Boyero)

El sistema neoliberal capitalista (Shoja Azari).

Días y horarios

Galerías del CCPE (Sarmiento y el río).

Hasta el 29 de julio de a sábados de 15 a 19.

Entrada gratuita.